„Wolkenmalerei ist Kitsch, Ästhetik, Symbol.

Eine Metapher für Vergänglichkeit und Freiheit, ein Stimmungsträger für Atmosphäre und Emotion. Wolken folgen den Regeln der Natur, ihre Konsistenz, Form und Transluzenz sind durch Naturgesetze berechenbar. Trotz dieses Regelbewusstseins nimmt die Wolke vermeintlich willkürliche Formen und Farben an. Aber egal, was sie tut: Sie ist immer noch von uns als Wolke zu erkennen.

Als Maler folge ich keinen solchen Regeln. Ich habe vielleicht ein Grundgerüst, an dem ich mich orientiere, aber kein Naturgesetz hindert mich daran, einen Strich an einer Stelle zu setzen, an der er eigentlich nicht sein kann. Was die Wolke in meinen Augen als Bildmotiv besonders macht, ist ihre Formlosigkeit. Sie ist ein dynamischer, sich jede Sekunde verändernder Körper, voller weicher und harter Kanten, Schatten, indirektem und direktem Licht, Reflexionen und durch Lichtbrechung entstehenden Farben.

Die Wolkenstücke sind eine malerische Auseinandersetzung mit genau dieser Formlosigkeit – eine Suche nach harten und weichen Kanten, nach Farbigkeiten und Dunkelwerten, nach der Grenze zwischen Objekt und Abstraktion.

Bleiben die kleinen Ölbilder auf Holz ein Malerei, oder werden sie zu einer Wolke?“

(Johannes Edler von Ruedorffer über die Ausstellung)